认真生活 勇敢改变

Came across this very interesting thing when reading a book today. Give it a try, my friends =)

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Because we receive our information from the outside primarily in pictures, sounds and feelings, these are the three ways in which we can be inspired: by something we see externally, or internally in our mind's eye as an image or a vision; by something we hear either externally or emanating from that little voice inside; or by something we feel or touch. Usually it's a combination of these experiences that helps us interpret the outside world, but one of these three senses—sight, sound or touch—tends to dominate the other two.

To the untrained eye (or ear), all of us look, sound and feel just like ordinary folks; however, to the trained person there are subtle but important differences. As you might imagine, an individual who gives primary importance to the way things look will be concerned with and influenced by appearances. Similarly, someone to whom sound is important will respond to the way things sound, and a person who experiences the world through physical sensations will be concerned with the way things feel, both internally and externally, through touch.

 

Of course, no one is totally Visual, utterly Auditory or 100% Kinesthetic. Naturally, we are a mixture of all three. Yet, in every person, one of these systems (rather like left- or right-handedness) dominates the other two. Studies have shown that as many as 55% of all people in our culture are motivated primarily by what they see (Visual), 15% by what they hear (Auditory) and 30% by physical sensation (Kinesthetic).

 

Take the following self-test, and you'll begin to see why you connect easily with some people when you first meet them but not at all with others, and why you feel as if you know certain people even though you've never seen them before. It comes down to natural sensory harmony. When two Visuals meet, they are familiar to each other because they see things the same way (this doesn't mean they agree) and express their experiences in the same way. The same goes for two Auditories or two Kinesthetics. On the other hand, if the person you meet sees, hears or feels the world in a different way from yours, you need to learn how to recognize that fact and how to adapt and tune in to his or her wavelength to establish rapport that can lead to a meaningful friendship or relationship.

 

Self-Test:

1) If only three rooms are left at a beach resort, I'll choose the room that offers
a) An ocean view but lots of noise.
b) Sounds of the ocean but no view.
c) Comfort but lots of noise and no view.

 

2) When I have a problem,
a) I look for alternatives.
b) I talk about the problem.
c) I rearrange the details.

 

3) When riding in a car, I want the inside to
a) Look good.
b) Sound quiet or powerful.
c) Feel comfortable or secure.

4) When I explain a concert or event I've just attended, I first
a) Describe how it looked.
b)Tell people how it sounded,
c) Convey the feeling.

5) In my spare time, I most enjoy
a) Watching TV or going to the movies.
b) Reading or listening to music.
c) Doing something physical (crafts/ gardening) or playing a sport.

 

6) The one thing I personally believe everyone should experience in his or her lifetime is
a) Sight.
b)Sound,
c) Feeling.

 

7) Of the following activities, I spend the most time indulging in
a) Daydreaming.
b) Listening to my thoughts.
c) Picking up on my feelings.

8) When someone is trying to convince me of something,
a) I want to see evidence or proof.
b) I talk myself through it.
c) I trust my intuition.

9) I usually speak and think
a) Quickly.
b) Moderately.
c) Slowly.

 

10) I normally breathe from
a) High in my chest.
b) Low in my chest.
c) My belly.

 

11) When finding my way around an unfamiliar city,
a) I use a map.
a) I ask for directions,
c) I trust my intuition.

 

12) When I choose clothes, it is most important to me that
a) I look immaculate.
b) I make a personal statement about my personality.
c) I feel comfortable.

 

13) When I choose a restaurant, my main concern is that
a) It look impressive.
b) I can hear myself talk.
c) I will be comfortable.

14) I make decisions
a) Quickly.
b) Moderately.
c) Slowly.

 

Tally:
a's =
b's =
c's =
a) is Visual, b) is Auditory and c) is Kinesthetic. The higher the number in each category, the stronger the tendency.

 

By the way, I seem to be Kinesthetic. =p 

     今冬的雪下得很早，才十一月上旬，就已经飘飘洒洒下过两场大雪了。妈妈说，明年会是个丰收的好年景。我只想说，让这个倒霉的本命年赶紧过去吧。。。

     好几年没见过北京有这么密集的雪了。看到窗外阴霾的天色，飘飘的雪花，总让我想起遥远的Kingston，那些铺着白雪的窄窄的街道，那些空气湿润清冷的凌晨。我生活过几个月以上的城市，不过那么几个，总觉得在每一个地方活得还不够用力，没有好好地品尝每个城市的味道，离开以后又开始怀念。就算是最熟悉的北京，也还有那么多的地方我没去过，那么多的细节没见过，应该好好去发现的。

我踩着梦的阶梯走进了一座迷雾森林
谁的心事被天使窃听泛起涟漪

时间它帮我设计下一秒谁是神秘嘉宾
小心翼翼揭开了面具掌声鼓励

谁闯进我的场地谁让我措手不及
我早就预备的剧情你却给我一笔
狡猾地致命地正中我红心

我跟谁变得亲密谁逐渐离我远去
华丽演出共襄盛举唯有你的背影
友情客串却留下刻骨铭心的回忆

你按了我的门铃我终于从呵欠中苏醒
紧张兮兮对你说一句欢迎光临

全场观众都离席剩下我还在原地寻觅
耳边听着谢幕的歌曲走不出去

谁闯进我的场地谁让我措手不及
我早就预备的剧情你却给我一笔
狡猾地致命地正中我红心

我跟谁变得亲密谁逐渐离我远去
华丽演出共襄盛举唯有你的背影
友情客串却留下刻骨铭心的回忆

我搬到谁的隔壁谁成了我的邻居
鸣谢生命有你参与笑纳我的邀请
曲终人散却写下不会结束的结局

美的教育：發現自己的存在

作者：蔣勳

【摘要】

 以前我有位朋友徐國士在墾丁，我把學生帶去，他帶我們去看一片樹葉。為什麼樹葉會有這麼美的葉尖？他說在幾億年當中有多少樹葉都腐爛掉，它才學會要形成這個形狀。所以你們覺得這片樹葉很美，是因為那片葉子的形狀經過了無數次的淘汰，最後選擇了它最完美的形式。

 我聽到一個植物學家講出那個句子，非常感動。一片葉子有那樣的美，是經過了無數苦難，一直腐爛、一直腐爛，最後找到它的形狀。我相信那次上課的學生，會一直記得那段話，當他揀起一片落葉時，他也會想到他自己也是一個最完美的形式，因為他存在。

……在有錢之後，臺灣開始變醜了。我們把最貴的東西買進來，可是"阿曼尼"加"三宅一生"不見得等於美。美是一種記憶，一種懷念，一份感謝……該如何在生活中，找回屬於我們自己的美感？……

 

        我在大學裏一直從事美術教育，可是，我有一個很大的矛盾，專業的美術教育等不等於美的教育，可能是第一個要問的問題。美術是一個很專業的訓練，但並不表示他家裏的家具是對的，他穿衣服能有自己的taste。西方常講品味，中國古代也常講品味，我愈來愈發現這種東西跟專業有很嚴重的斷裂。為什麼我要離開大學，我忽然很想做的一件事是社會大眾的美的教育？如果這一部分沒有做，我們有再多的畫家、音樂家、建築家，其實是沒有用的。我們專業的藝術家絕對不會比西方少，可是我們的城市是著名的醜。

◇一種清晰的選擇

 這包含的是一種風格，無法抓到，無法統一，到底我要的是什麼東西。其實美是對自己生命價值一種很清晰的選擇。美有很大一部分是一種生命力的?發，或是自己的自信。

 舉一個例子，富而美的社會是孔子的理想，可是富有可以造成美，也可以造成醜。我們回想起來，臺灣在經濟貧窮的年代，那時的鹿港、美濃是很漂亮的，因為它的建築材料非常的單一--紅磚、黑瓦。但富有以後，可以從世界各地進口建材後，它開始醜了。因為它沒有選擇性說我要什麼，只是把最貴的拿進來，可是在西班牙適合，未必適合臺灣。臺灣城市的醜陋，很明顯的是從70年代的經濟起飛開始。

 服裝也是，我們現在可以看到世界各種名牌進到臺灣，可是阿曼尼加三宅一生，不見得等於美。阿曼尼可能是從義大利的材料？去找到很多跟文藝復興有關的色彩，三宅一生在日本找到很多日本的材質，都是美，可是這兩個加在一起可能是不美，不協調。

 臺灣所有美的教育問題在於失去美的自主性，就是很清楚地知道自己生活在什麼樣的環境，這可能跟我們的生態有關，跟我們的歷史背景有關，跟我們自己的生命價值觀有關。美絕對不是擺在那邊，說我有這麼多東西，加起來就是美。

 西方近代文化裏，美有一部分是很專業的，像印象派畫家莫內、雕塑家羅丹等。可是有很大一部分是跟工業革命合在一起，他們叫ArtNeuvo，它指的是在工業革命後，很多藝術家不見得一定要畫畫或做雕塑，他們可以投注於做一個杯子，做家具。巴黎在十九世紀末開始蓋捷運，捷運的入口，現在的奧塞美術館，是用鑄鐵做出來的百合花的圖案。他們很在意，這個東西做好，比你畫一幅畫的貢獻還要大。

◇美是記憶，是感謝

 我們在工商業起飛後，忽略了這兩個東西要結合。我們可以一方面有很多的音樂家、畫家、舞蹈家，大家去音樂廳看表演，可是忽略了你回到家裏，可能連食具都不對。我們看飯桌，紅色的塑膠布鋪在桌上，塑膠杯、塑膠碗、塑膠調羹，風一吹起來很壯觀。

 這些東西絕對不會美，全部都是要丟掉的。美不會是速食的，用完就丟的東西，美是生命裏可以留下來的東西，是記憶，是感謝，是很多的懷念，沒有這些東西不會美。

 有一段時間臺灣都在流行吃到飽的文化，法國朋友來看了很訝異，這家餐廳怎麼會宣揚吃到飽。因為把胃塞滿為止，是一個很低的文化。在這個餐廳，可能每一個東西都是好的，但是加起來，你把自己撐到那個狀態，那是不好的，不美的。美是一種欲望與感官的節制，結果我們把它變成一種欲望與感官的無限刺激、貪婪，這時候的美發生了大問題。所以重要的是，怎麼透過產業的基礎，將美推廣到生活裏。如何去改善食具、家具、居住品質，這才是美的開始。

◇與生活結合

 美的教育應該落實在整個生活的基礎上，這部分其實是蠻沮喪的，因為我們在產業發達的過程中，完全沒有自己對美的詮釋權。例如我走過巴塞隆納的一條街，可以看到每一戶人家大門的五金把手是漂亮的，學設計的人走過那條街會覺得這鐵窗這麼美，把手這麼美。臺灣現在幾乎沒有五金業，信義計劃區的房子用的全是進口五金，在這樣的狀況下談美是非常奢侈的事，即使是美都是進口的。

 西方在工業革命後，傳統產業的美學會跟產業結合，過渡成為現代量產的文化，強調用低廉的價格量產，可是達到一個高品味，而那個美是延續的。現在國父紀念館在展覽拿破侖文物，拿破侖作為一個執政者，他把瀕臨沒落的五金工廠、水晶工廠、織品工廠全部開發出來，把它們變成興盛的產業，創造出他的時代風格。

 我們的藝術家如果只是要做artist，而不認同工匠傳統，是非常危險的一件事。所以鶯歌陶磁廠沒有藝術家介入，八裏的石雕、水裏的石缸，整個產業在沒落。沒有藝術家介入，這些傳統產業全部在毀壞，沒有辦法轉換成現代產業裏，新的藝術形態。

 ArtNeuvo有人翻成新藝術運動，有人翻成裝置藝術運動，它其實是說工業革命之後，藝術家從另外一個管道，替大家做整個生活的改善，很多是跟家具設計有很大的關係。臺灣很缺乏這樣的一個過程，就是藝術家把自己重新置放到傳統產業裏，去做些事讓生活品質提高。

 有一陣子大家會誇耀地說，臺灣的企業家買到世界蠻好的東西，圓明園的文物，大陸的佛像，莫內的畫我們都買來了，可是美的教育基層如果沒有做好，上面這個東西都是假的，它只是炫耀進口而已。臺灣有一張莫內的畫，對民眾沒有那麼大的影響，如果有一個人設計的食具是對的，而民眾可以用比較平價的方式使用，它才是對的。

 ◇品味從街道開始

 與其去做高層次的藝術發展，不如把民間社區所謂美的東西建立好。我們弄出幾條像樣的街道，幾個像樣的廣場，那個品味才會開始。

 巴黎最早是1850年代，從整個城市的建設開始改變，從羅浮宮旁邊的大街開始改變，讓大家有一個休閑的，可以散步的空間，因為他不忙碌，他不會把生命全部只花在物質的追求跟賺錢的時候，才可以在散步的時候，感覺到這個城市的美，這個城市慢慢跟他有對話的關係。

 美的教育並不等同於美術教育，美的教育是在國文課、英文課、數學課都可以教的。應該把美的教育放在每一個環節上。數學本身是一種美，是一種秩序的發現。語言的教育裏可以發現美。不管詩或散文，語言一定有美的經驗在，透過語文，傳達文字的美。體育課絕對是個美學教育，古希臘人從運動裏發現身體的平衡和和諧，瞭解肌肉，對身體的自信，發展出和諧的美。你從運動裏面，使自己覺得有一種自信和健康，就一定是美的。還有自然的教育。

 有時我會覺得，少一點美術課、美勞課也好，寧可帶孩子到大自然，一個孩子去凝視一朵花的綻放，恐怕比美術還重要。

  

◇無數苦難後的抉擇

 以前我有位朋友徐國士在墾丁，我把學生帶去，他帶我們去看一片樹葉。為什麼樹葉會有這麼美的葉尖？他說在幾億年當中有多少樹葉都腐爛掉，它才學會要形成這個形狀。所以你們覺得這片樹葉很美，是因為那片葉子的形狀經過了無數次的淘汰，最後選擇了它最完美的形式。我聽到一個植物學家講出那個句子，非常感動。一片葉子有那樣的美，是經過了無數苦難，一直腐爛、一直腐爛，最後找到它的形狀。我相信那次上課的學生，會一直記得那段話，當他揀起一片落葉時，他也會想到他自己也是一個最完美的形式，因為他存在。

 我相信美是記憶，是關懷，是很多的懷念，沒有這個部分，絕對沒有美。

 不管對自然，對人，對土地都是如此。臺灣有一段時間，是不是使得大家對周遭的事物都沒有記憶，沒有懷念，沒有感謝，所以美也發生了最大的淪落。

 在我自己居住的臺北市，它好像是一個沒有記憶的城市。我小時候最早看表演在三軍球場，在北一女附近，後來在中山堂看，中山堂現在還好，慢慢在修復。很多建築在消失，你走過的巷弄，你記憶的東西都在消失，它一直在被替代。在這麼快速被替代的過程中，不曉得什麼東西是可以久一點留在這，所以美的經驗沒有辦法發生。

◇美是歷史的加法

 美是歷史的加法，是要累積的，不累積很難成為美的事物。臺灣先天有一個宿命的悲哀，歷史政治的轉換常常是切斷的。所以日本人來是有意把清朝的東西拆掉，二次世界大戰後，國民黨政府是有意地把日本政府的東西拆掉，這是記憶的減法。在歐洲你可以看到一個羅馬時代的鬥獸場，一磚一瓦地被保存下來。它經過了這麼多的政權，變成人類一個共同的遺產和記憶。那絕對是美的開始。在那個城市裏，大家會以那個東西為基礎，我如果要設計一個東西，我希望能永恒不朽。這才使得所有新的創作能夠跟舊的之間，產生傳統性的連續關係。

 

◇有大美而不言

 我一直比較相信莊子講的，天下有大美而不言，不一定要到博物館、音樂會，其實生活裏隨時可以發現。你坐在捷運上，去凝視對面陌生人五官和手的動作，你會對人有一種關心，美其實是從這些東西慢慢開始。生活不是一個上車到下車單線的東西，中間有很多的過渡，每一站都可以有記憶。我今天記得的淇浬岸站、奇岩站，是因為我記得在那個站曾經看過一個人，他的動作，他的行為，然後你覺得生活每一分每一秒都可以是很豐富。大概只有美不是一個目的，而是一個過程。你隨時可以發現，你抬起頭來，天上的雲不管是藍的或是灰的，有色彩在裏面。你常常會發現，聽覺裏有很豐富的東西，其實是感受，讓感受變得很豐富，不會變得很單調。這從整個人的生活裏，隨時可以發生這個部分，去提醒這個部分。

 我希望至少在臺灣這個混雜著各種特殊歷史經驗的地方，個人能有一些記憶，我希望它是一個童年，每個人生長的環境，這些記憶本身能夠累積。這個部分如果一直被打散，永遠沒有交集，到最後會變成各說各話。那天看到一幅年底會來臺灣的名畫，法國的德拉克瓦畫的，是希臘很有名的悲劇，寫米迪亞的故事。她幫助丈夫拿到了金羊毛，丈夫後來竟然情變，愛上一位年輕的公主，而且要去做國王。米迪亞恨得不得了，做了一件很美的結婚禮服，塗滿了毒藥，送給新娘。她回到家裏，恨意還是消不了，就親手殺死她和丈夫生的兩個孩子。

那個悲劇從古希臘就開始演起，一直演到現在。我在講那張畫時，會發現有的人眼裏都有淚光，我相信她生命裏碰過這樣的困境，她也恨過，也要報復，可是就是有一張畫或一個戲劇，在那時候很奇怪地救了她。她忽然看到米迪亞做了這件事，好像她也跟著米迪亞做了這件事，回到現實她反而不會做這件事，她反而有一種平靜，然後重新整理她自己。

◇美是一種拯救

 我覺得美是一種拯救，我自己在上課有時會覺得很動容，不是那張畫，因為那張畫很熟，可是你會看到底下那些人的表情，你會知道那些人為什麼會來上這些課，其實他生命裏有種絕望的東西，他沒有辦法面對，可是所有其他的知識都沒有辦法解答這個問題。每天上網，或者找朋友，都沒有用，最後是他自己回來面對自己心裏，不管是妒忌也好，仇恨也好，空虛也好的時候，這個問題反而解決了。我一直覺得美在這裏，絕對是社會最重要的拯救的力量。

 美的教育其實應該在生活裏隨時在發生。我有時看到報紙，有人憂鬱症跳樓自殺，常發生在早上五、六點。清晨也許是一個很難熬的時刻，失眠到最後瀕臨崩潰，做了一個那麼悲劇性的決定。

 美常常在那個時刻會發生力量，也許是一串音樂，一首詩。可是在這個時候他找不到任何東西去幫他，因為在整個教育裏，他腦海裏找不到任何東西，沒有繪畫，沒有文學，沒有音樂、戲劇，甚至是電影，什麼東西都沒有。這個時候，你再去補那個東西，有點晚了，應該讓它隨時在生活裏發生。

 法國在密特朗時代，修了一個維勒特公園，我在那邊讀書時，那個地方原來是個屠宰場，很壞的區，十九區，都是不良少年，犯罪率最高的區。大家會叫你沒事不要到那個區。後來變成公園，公園有藝術館，可是很意外，我第一次去的時候，看不到畫、雕塑這些藝術的東西。它其實是一個館，進去全部讓你感覺聲音，感覺光跟色彩，辦了很多活動。由當地的青少年投票要看什麼電影，晚上十二點開始放到兩點，大家躺在草地上看，又笑又鬧的，發十二塊法郎一條的毯子。

 很奇怪，這個公園出來後，這個區的犯罪率急速下降。因為有了活動。

 我住八裏，常要經過三重、蘆洲、五股，就是出陳進興的地方。所有人都應該對出陳進興要負責任，為什麼他出在那個區。那個區隨便下下雨就淹水，都是鐵皮房子，做黑手的孩子，中學後不能升學的到那個地方去。

 他們到底生活裏有什麼東西，我敢跟他談美這個字嗎，我自己都覺得很慚愧，如果生活裏，社會裏沒有照顧到這些。可是美可以是法國的維勒特公園，不一定是把這些人弄到故宮，我想的是在社區裏有一個空間，為他辦一些活動。如果他要看臥虎藏龍，很好啊，為什麼不是臥虎藏龍。他如果要看ＥＴ，為什麼不是ＥＴ，他有一些東西在活動。

◇發現自己存在的價值

 只有在美的教育裏，會使人有一種包容美。是唯一一個最寬容的教育，它讓你發現自己存在的價值。

 你可以看到梵穀畫吃馬鈴薯的老婦人，一八八五年最有名的作品，一個礦工的太太，很窮，晚餐只有馬鈴薯，在昏黃的燈光下，可是她讓你覺得生命是高貴的。

米勒的拾穗是畫在收割過的麥田裏撿麥穗的人，如果有錢怎麼會去人家收割過的田裏撿麥穗？看到那幅畫，我們覺得好莊嚴，不會覺得他的窮苦，他生命有尊嚴。

 這是藝術了不起的地方，讓每一個活著的生命，都會找到他自己。

 你富貴，你可以找到生命的價值，可以不要那麼粗俗；你窮困，一樣可以找到生命的價值，不覺得自己卑賤。不管富有或是貧窮，美都是拯救。

◇無言以對的時刻

 我相信每一個人都在剎那間有過那個經驗，你不知道那是什麼，有時候是一種月光，有時候是一種河水流過，可是那時候你最不容易下定論，你不知道那是什麼，我相信美顯現的時候，其實你是無言以對的。我不覺得美一定要講出來，我看到他淚流滿面的時候，我覺得他生命在經歷一個很特別的東西，接下來就是他自己去處理。

 美是，你覺得你生命裏面常常記憶的人，感謝的人，是把你提高到那個東西去的。美是讓你發現你還有這麼多潛能，那種無限潛能的東西，讓它出來。

 

     好久没当歌词党了……

     最近貌似都流行lady gaga那种电子风，于是想起莫文蔚同学在2003年专辑《X》里的这一首歌，陶吉吉同学编的曲，有才啊，和现在的很多新歌相比，听上去也是有水准的嘛……

（P.S. 忽然惊奇地发现，这张专辑里我最中意的一首歌《看透》，竟然是谢霆锋同学写曲的，有才啊，想起了他写给王菲的那首《乘客》，“我是这部车，第一个乘客……”。）

 

（词：李焯雄，曲：朱敬然）

 

忽然东风淘尽霓虹
唐朝月照钢筋梦
网路之中谁住冷宫
爱是休闲活动
各路英雄线上黄蓉
电玩里襄阳喜相逢
预录感动谁望东风
琵琶与吉他徵宠
谁折柳习惯被动
用拇指沟通通报爱人行踪
谁说女为悦己者容
我决定我口红我的心情内容
o oh 谁化蝶爱得沉重
o oh 不如一身古铜
o oh 谁葬花弱不禁风
o oh 我信自己主攻
o oh

沉醉东风四方城中
未来的主人渐成翁
丝路热风网咖潮流触动虚拟面孔
塑胶芙蓉电子古龙
影碟里的大红灯笼
汉方美容一路长红古筝dj也相容
谁折柳习惯被动
用拇指沟通通报爱人行踪
谁说女为悦己者容
我决定我口红我的心情内容
o oh 谁化蝶爱得沉重
o oh 不如一身古铜
o oh 谁葬花弱不禁风
o oh 我信自己主攻
o oh
rap:苦命佳人哭崩长城
爱上伤痕自尊满是裂纹
悲情伤身就算惨案发生
不扮娘子演娘子军剧本
reset
容忍牺牲不是爱人本分
re-play
对等在对等
可能爱也要均衡养分
o oh 谁化蝶爱得沉重
o oh 不如一身古铜
o oh 谁葬花弱不禁风
o oh 我信自己主攻
o oh 谁化蝶爱得沉重
o oh 不如一身古铜
o oh icq 我能接通
o oh 梁祝请多保重
o oh 谁化蝶爱得沉重
o oh 不如一身古铜
o oh 谁葬花弱不禁风
o oh 梁祝请多保重
o oh ....

 

第十二届北京国际音乐节·公益教育项目·全攻略

http://www.bmf.org.cn/2009/jiao12/jiao.html

音乐会日程：

http://www.bmf.org.cn/2009/ljrc/12.html

 

 

     我正在努力想把阅读变成生活中的一种习惯。以前总是在假期的时候突击看好多书，平时上学的时候就浑浑噩噩的。但是现在悠长的长假已经没有了，而我又发现自己想要读、应该读和值得读的书越来越多。所以我正在努力地想，怎样才能抓住点滴的时间阅读，而且要有效地吸收书里的知识。有这方面经验的人，请千万不要吝啬，告诉我你的好办法！

     今早坐地铁的时候发现周围的人都在看书，只有我两手空空。看到对面的女孩正在读的一本书叫做《心理学的诡计》，听起来很有意思。于是中午在当当上搜到了，放到“暂存架”里。半个月没有下订单，“暂存架”里又排了很多书进去，有几本我还在耐心地等待它们的折扣变得再大一些……我发觉“暂存架”这个办法很好，基本上就是给自己搞了一个to read list，每次看到，哦，还有这么多书等着我去读，就会有动力赶快好好吧手头的看完。

     另外就是看完一定要思考，不然一定什么也记不住。在平时有意识地在生活里review书里的观点，和别人讨论，或者自己对着看到的现象思考，这样才能真的把知识吸到自己的脑袋里去。或许几个朋友一起用邮件share一下各自最近的读书心得也不错。

     最近准备把手头的《沟通与人际关系》看完之后，开始看以下几本书：

     Harvard Business Essentials: Strategy（名人多次推荐的，不可不看）；

     7 Habits of Highly Efficient People（大一就看过，但很明显我既没领会精神，也没掌握要领）；

     血酬定律（好像是哪个老师推荐的？）；

     潜规则（血酬定律作者的另一本书，看网上评论也是不错的）；

     每天懂一点色彩心理学（日本人写的小书，在书店看到里面的插画很可爱）；

     心理学的诡计（早上在地铁里看到别人在读，被书名吸引了）。

     亲爱的朋友们看了什么好书，也请和我分享吧！

观自在菩萨 行深般若波罗蜜多时 照见五蕴皆空 度一切苦厄 舍利子 色不异空 空不异色 色即是空 空即是色 受想行识 亦复如是 舍利子 是诸法空相 不生不灭 不垢不净 不增不减 是故空中无色 无受想行识 无眼耳鼻舌身意 无色声香味触法 无眼界 乃至无意识界 无无明 亦无无明尽 乃至无老死 亦无老死尽 无苦集灭道 无智亦无得 以无所得故 菩提萨陲 依般若波罗蜜多故 心无挂碍 无挂碍故 无有恐怖 远离颠倒梦想 究竟涅盘 三世诸佛 依般若波罗蜜多故 得阿耨多罗三藐三菩提 故知般若波罗蜜多 是大神咒 是大明咒 是无上咒 是无等等咒 能除一切苦 真实不虚 故说般若波罗蜜多咒 即说咒曰 揭谛揭谛 波罗揭谛 波罗僧揭谛 菩提娑婆诃

      首先，在今天下午收到邮件，说中国美术馆录取我当志愿者了，10月下旬开始服务。说不定以后会碰上我当讲解员哦~

      其次，昨天在卓越网上看到找了一段时间的Harvard Business Essentials: Strategy进货了，本来准备要在香港买一本的，这回便宜了1/3。

      第三，最近发现了几个很好听的新专辑，包括丁当《夜猫》、蔡淳佳《回到最初》、蔡健雅《若你碰到他》、陈弈迅《上五楼的快活》、张韶涵《第5季》。坐地铁的时候不会无聊啦。另外感谢凯文同学推荐的何训田《如去如来》！

      总之，要学会常常对生活中开心的小事保持感恩的心，不抱怨，不指责，这样才会有更多更好的能量在我们身边聚拢起来。

      昨天晚上看完了台湾的蒋勋先生写的《写给大家的中国美术史》。这本书的副标题是：九至九十九岁读者适合阅读，顾名思义，内容非常的通俗易懂，而且提纲挈领，全部是每个时代最有名的创作，让人大饱眼福。
     我几年前在香港科大选过一门课，Introduction to Chinese Art，老师是同样从台湾来的傅老师。这本书就像是把那门课凝固了下来，从头至尾让我温习了一遍那些美丽的画作，和那些美丽的名字：从“春蚕吐丝描”到“吴带当风”，从“设色”到“水墨”，从“工笔”到“写意”，山水、花鸟、人物……

     还记得在北大的时候也上过白巍老师的课，中国美术史及名作欣赏，从五代的“荆、关、董、巨”，到宋代文人画的全面兴起，到元朝的山水四大家“吴、黄、倪、王”，再到明代的风流才子们……记忆里定格的画面是在拉着隔光窗帘的阶梯教室里，投映在大幕上的是范宽的《谿山行旅圖》，跟着老师轻柔的声音，在图画的细节里来回穿梭，仿佛可以体会到古人的精神境界和生活情趣。现在这本《写给大家的中国美术史》，让这些充满光辉的画作重新在我眼前一一放映，而且可以一看再看。  

     在有些人的印象中，艺术就是油画，就是印象派、现代派。其实我觉得中国艺术的深厚底蕴，远非西方能及。就像宋人做出了中国陶瓷史上最好的瓷器，画出了中国美术史上最好的花鸟画、山水画，创造出了诗书画结合的文人画，宋人的“格物”精神让他们的艺术登峰造极，而同时期的西方，文艺复兴的曙光都还未现。 

     就连纽约的大都会博物馆，也单辟出很大的展厅来陈列Chinese Art，其中一块展板上对于中国画“意境”的解释，我觉得可能是很多中国人都还领会不到的。“墨分五彩”的精妙，让用惯了颜色和光影技巧的西方人惊叹。

     蒋勋先生在书里说，“这个民族，历经数千年不曾停止的对美的信仰，下一代还有福分继承吗？我只是觉得在不断把年轻人带领到“美”的面前，使你们聆听“美”的语言，使你们在“美”的面前惊讶、好奇、留连、低徊，使你们在此后可能辛苦艰困，也可能丰富灿烂的一生中有所依伴，知道无论在如何的处境，不能放弃了对美的信仰。”
     是的，不能放弃了对美的信仰。

     我非常非常感谢这些可爱的老师们，把艺术带到了课堂上，让我们能够学习，能够欣赏，能够建立起对美的信仰。
     有不少人觉得，艺术是离生活很远的一小部分人搞的东西。其实并不是这样。艺术从来都是从生活中产生的，中国最古老的艺术起源于陶器上的彩绘，最古老的绘画创作就是我们的象形文字——甲骨文。现在摆放在博物馆里的东西，曾经都是古人生活中触手可及，天天把玩的物件。
     到了现代，我们还能继承这些传统的美吗？在生活中还有追求美的意识吗？在忙碌的生活中，别让美离我们越来越远了。